El proyecto Erasmus+ “Arte y Aprendizaje”: ¡toda una aventura!

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Contexto

Recordamos que este proyecto, coordinado por la asociación sin ánimo de lucro “Educ’Art”, nació de una doble evidencia: de una parte, el hecho de que en la enseñanza pública aumenten peligrosamente tanto el fracaso escolar como los alumnos que lo sufren mientras que, de otra, la neurociencia demuestra el impacto positivo que las materias artísticas (en particular, de la música) tienen en los procesos de aprendizaje. Esta misma situación se da en los tres países a los que concierne el proyecto: Bélgica, Francia y España.

 

Desde 2008 Educ’Art propone diferentes cursos de formación destinados a profesores y a profesionales interesados por los problemas de aprendizaje, en colaboración con profesores, grafo terapeutas, logopedas y neuro-psicólogos. Estos cursos de formación se basan en valores humanistas, en una actitud benevolente y lúdica, así como en conocimientos actualizados en neurociencia y pedagogía. En este contexto, la presencia de actividades artísticas no podría estar más justificada.

En 2013, por iniciativa de Educ’Art, las “Jornadas Internacionales de Lectura del Niño” reúnen un panel multidisciplinar de profesionales. Este encuentro generoso y complementario genera entre los participantes el interés de comenzar a colaborar para desarrollar dispositivos de arte y aprendizaje tanto en las escuelas como en las consultas. El proyecto Erasmus+ de la Unión Europea, al que se presentó la correspondiente solicitud, invita a proponer prácticas innovadoras y después de numerosas peripecias administrativas, nuestro proyecto fue aceptado…parcialmente. Por eso, la música tiene un rol privilegiado, pero evidentemente no con carácter exhaustivo.  

 

• La primera etapa del proyecto se llevó a cabo desde septiembre de 2016 a agosto de 2017. Tuvo lugar tanto una descripción del estado actual de la situación en los tres países participantes, así como la creación de actividades musicales y útiles de evaluación. En concreto:

  • Se publicó en la revista Orthomagazine un dosier sobre “el alcance de la música en la ortofonía”.

  • Se elaboró un documental donde se invitaba a tomar la palabra a los principales actores del sistema educativo

  • Se crearon herramientas prácticas para los profesores y re-educadores, entre las que cabe destacar un Protocolo de Actividades Musicales y herramientas de evaluación del aprendizaje.

• Durante el segundo año, desde septiembre de 2017 a agosto de 2018, tuvo lugar el desarrollo práctico del proyecto: la aplicación de las actividades y sistemas de evaluación, los intercambios entre socios y los cursos de formación. Del mismo modo, se continuó con la elaboración del documental, dando ahora la voz a los alumnos.

• El tercer año, desde septiembre de 2018 a agosto de 2019, cierra el proyecto con la elaboración de diferentes producciones intelectuales. Son las siguientes: publicación de libros, redacción de un port-folio con fichas pedagógicas, presentación de un documental y publicaciones varias. Los expertos del proyecto aportan su punto de vista en relación al lugar de la música en el colegio, con una visión global y ciudadana.

 

La elección de los socios participantes

- Coordinadora : Educ’art asbl (Bruselas – Bélgica)

Los socios:

- Resodys (Marseilla- Francia)

- Melodys (Niza- Francia)

- Universidad de Granada (UGR) (Granada - España)

- El Colegio Mirasur (Madrid - España)

- Ecole Communale du Centre (Uccle-Bruselas)

- Ecole fondamentale communale de Chôdes (Malmedy - Bélgica)

- Ecole libre Saint-Michel (Tournai - Bélgica)

 

En Bélgica la elección se centró lógicamente en tres colegios, ya que la prioridad de Educ’Art es llevar conocimientos y herramientas a todos los niños. Así, la escuela es el lugar en el que la música puede destinarse al mismo tiempo a la prevención y a la re-educación. El profesorado de Educ’Art está en contacto con cada una de las tres escuelas socias elegidas, situadas en tres regiones muy diferentes: Bruselas, Malmédy y Tournai.

En Francia, como consecuencia de las “Jornadas Internacionales de Lectura del Niño” antes mencionadas, estábamos en contacto con el especialista en el cerebro del músico y en dislexia Michel Habib. Tanto él como las dos asociaciones que preside (Résodys y Melodys), fueron invitadas como socias. La primera como organizadora de cursos de formación y otros eventos relacionados con el mundo de la medicina, la segunda por su facilidad en la aplicación práctica de actividades cognitivo-musicales para los niños disléxicos.

En España, José A. Rodríguez-Quiles y García es director del Área de Educación Musical de la Universidad de Granada, director del grupo de investigación RIMME (Research and Innovation in Music and Music Education) y de la Red Internacional PerforME (Performative Music Education). Además, ha impartido clases en la Universität der Künste Berlin y actualmente es Guest Professor en la Universität Potsdam (Alemania). Está particularmente comprometido con la lucha para salvaguardar el lugar de las clases de música en la educación obligatoria.  Su experiencia como profesor tanto en Berlín como en Granada, así como su compromiso personal a través de estructuras europeas aportan una experiencia política e institucional de valor incalculable.

En Madrid, tuvimos la oportunidad de conocer a los responsables pedagógicos del Colegio Mirasur, un establecimiento privado que está particularmente al día en lo referente a novedades pedagógicas. En calidad de centro competente para ello, organiza regularmente importantes eventos a nivel pedagógico. Contamos con su compromiso en cuanto a una mayor difusión de las conclusiones del proyecto.